不提早给他通风报信，让他找人疏通，至少也得安慰他一下。毕竟真拿不到，季铭这脸就丢大了。不过他提了这一嘴，说明评审组里头确实有人认为季铭的参与不太公平，只是没有产生影响罢了。
无所谓的，季铭也不认为自己是人民币，就算是人民币，也还有视金钱如粪土的奇葩呢。
顾锐算是变相给他透了个底，让季铭也松了一口气。
……
“舞台剧的生命在哪里？很多人觉得是舞台美术的技术，搞得美轮美奂神乎其技，就能跟电视网络来争抢年轻人了。”
台上一个齐肩长发老头在讲座，是沪上电视艺术大学的一个教授，题目是《舞台和媒体艺术的异同鉴析》，他挺好奇就拉着谭子阳一块进来，在后面找了个座儿。
“这种想法很幼稚的，甚至是一种慢性自杀，你搞舞美怎么可能跟电视比？人家有后期，有特效，你现场的舞美怎么可能比得过？不是说舞美不重要，适当的舞美配合，可以让观众有更加沉浸式的体验，这是很好的。但是舞台剧的根本，仍然在于共情，这是很高层面的一个享受，也是电视艺术很难企及的一个特点，放弃这一点，反而去追求技术性的东西，那真是像网上说的，把自己降到弱智的水平，然后被弱智用丰富的经验给击败了。”
季铭笑了一下，挺有意思的还。
说的挺对，作为舞台剧演员，感受尤深，面对面这种情绪共鸣，是很多舞台剧演员沉迷舞台剧的关键原因，是电视节目给不了的。舞台剧不管是流行还是式微，始终还是存在着、发展着，也确实是因为能够提供高于电视、网络的这种情感享受。
听了大半个小时，老头的讲座说完了，主持人上台主持交流环节。
一扫二扫的，季铭当然就躲不过了，这教室本来就不大，拢共也就坐了不到50个人。
“主持人的眼睛就跟两相电变三相电一样，噔一下亮了起来。”——谭子阳这么跟《末代皇帝》的同事们描述现场。
差不多。
“哎？看看我们现场来了谁啊。”
顺着主持人的眼光，大家伙后转，看见戴着帽子没戴口罩的季铭，他一身中国李宁的卫衣，更是显眼——季铭没跑了，谁都知道他是金牌代言人啊。
哗的一下。
季铭有点不好意思，赶紧站起来打招呼，黄教授演讲挺尖锐，但台下还是很温和的，招招手：“呦，抓住了就别跑了，赶紧上来坐。”
机会太难得了，可不是
…。。