的。
爱丽丝并不是个好奇心旺盛的人，这俩人用中文聊，她也没有心痒难耐的感觉。
就是看文晏又出现了“我后悔”的表情，就乐。
“你总是不记得教训。”
“除非我不再跟他说一句话，不然最终都会变成像现在这样。”
爱丽丝想了想，很认同：“你说得对，但他现在的状态非常好，就像一个织梦者——哦，不能说梦，那就是编织幻想的人。幻想其实一种世界的推演，处于这其中的主角，本身就不断地在做这件事情。只是杨鸣还要有一层自我欺骗的分隔——分隔之上，他就是回归舞团的杨鸣，而分隔之下，则是现实中的他。”
文晏点点头，转而跟爱丽丝讨论其她的拍摄手法：“所以你常常用一些窥视的角度，以及分明的区隔构图，也是基于这样的判断？”
“嗯哼，当然。”爱丽丝有点兴奋起来：“在这部电影的拍摄中，我发现了很多以往没有尝试过的拍摄方式，比如脚步，放镜头放在门缝那个高度，然后拍摄舞蹈，那种意味是极其有趣和不同的。然后利用门框、扶杆、地板线，甚至光线、来拆解整体的画面，通过明暗、大小的设计，你会发现，可能性得到极大的拓展——我终于明白为什么那些电影大师，那么热衷于搞实验电影，真的非常能刺激创作欲。”
“也非常刺激投资人。”文晏小声说了一句。
“对，预算，”季铭难得清明过来：“预算，爱丽丝，你注意预算，这是一部艺术片，很有可能会亏本，再投钱是不可能的，假如你无法控制预算，到后面就必然要在艺术上妥协，那太可惜了，也太犯罪了。所以——”
“预算！”
“预算！”
文晏和爱丽丝异口同声。
“非常好。”
爱丽丝叹了一口气：“他只要在谈钱的时候最清楚。”
“因为他知道，钱是一部电影最关键的控制因素。”文晏其实也越来越想明白。预算，或者说钱这个东西，还真是很关键的，你给的少了，最后常常虎头蛇尾，你给的多了，电影会变得臃肿匠气，只有刚刚好的时候，既不会限制导演做完整性的创作，也不会给导演更多的悔棋空间，他必须始终专注，保持创作力的高水准，往往这种时候，出来的作品，就是最高水平的。
很多导演的巅峰创作期，就在于刚刚成名的那一段时间，既不缺钱，也无挥霍的余地。
爱丽丝挺怀疑的，她觉得季铭就是大抠啊，瞅瞅他平时
…。。