全新改编的中国版罗密欧与朱丽叶仍旧以传统戏剧芭蕾的叙事方式演进，但是创作者大胆开拓新意。叶梓涵的表现相当出彩，也是全剧绝对的灵魂人物。例如拒婚之后的朱丽叶，在激昂的乐曲伴奏下纵情大跳，真实刻画了朱丽叶的钟情和倔强，给人的感觉又是那样自然、妥贴；舞剧核心舞段罗密欧与朱丽叶的爱情双人舞，朱丽叶为了表哥的死，狠狠打了情人一记耳光，生活化的动作极富人性表现的张力；还有朱丽叶醒来，俯在罗密欧的遗体上悲痛欲绝时，天幕投影重现了叶家村情人湖和湖边大片随风摇曳的月见草花，以及一对恋人热烈缠绵的双人舞。
淡紫色的月见草花瓣在偌大的舞台上洋洋飘洒，落满台面，美到令人窒息。朱丽叶不动声色的走向情人湖，没入氤氲碧波中
朱尊一的表现也是可圈可点，尤其和叶梓涵共同演绎的戏份，情感激荡处皆浓墨重彩，给人以酣畅淋漓的感受。男女主人公的双人舞绵密痴缠、情感醇厚，诗一般的美妙。悲剧氛围也渲染得十分浓郁，饱含隽永的意味。
其中茶园定情一幕，也就是在茶园时尹静姝询问叶梓涵的“发情期桥段”，当时叶梓涵回答会用比较大胆的艺术手法来表现，其实所谓的“大胆”，并非男女的亲密接触，而是将现代舞的编排自然地融入古典芭蕾中。层层梯田的线条之美作为舞美的创意元素，朱尊一和叶梓涵仿佛在那海拔974米高的青翠茶园内，在浮云飘动的明净天宇下起舞。伴随着阿哥阿娘时而浑厚、清脆、响亮，时而豪迈、委婉、含蓄的歌声，一对有情人用肢体语言细腻地述说着，年轻、生机勃勃和充满激情的舞蹈赋予了古老爱情故事以崭新的生命力。
观众的热烈掌声已经证明了一切，我们b组和c组的几个主要演员都坐在台下，和观众一起欣赏了全剧，舞剧所营造的悲剧氛围，塑造的感人形象，同样长久地萦绕于我们的脑海。我有预感，舞剧的公演一定会大获成功，因为这绝对是一部浓淡适宜，泼墨写意与工笔描摹兼容并蓄、相得益彰的佳作。编导是以自己对名剧的认识与舞台阐示作为艺术创作的追求目标，而身兼主演和编剧的叶梓涵立下了大功。
我在心里为叶梓涵喝彩的同时，也漫过淡淡的惆怅，多希望此时在舞台上纵情起舞、挥洒激情的人是我
演员谢幕时，我看到罗文灏捧着一大束鲜花上了舞台，他西装革履，风度翩翩。双手捧着的不是月见草花，而是花店里很平常的花束。也许他觉得这样的场合并不适合送月见草花。
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