闷道：“跟我？”
旁边坐着的喇嘛给他解释了：“因为那孙子开的是说相声的场子。”
“啊，他弄相声园子啊？”薛果这回是真吃惊了，民间现在专门演相声的小剧场很少，他知道的也就何向东在北京弄的向文社，还有天津于宝林先生牵头开了一个，别的他还真不怎么知道。
何向东也有些错愕地抬起了头，终于来了让他感兴趣的消息了，他虽然也在民间开剧场，但是他并不反对其他人也开，甚至于说他觉得他的竞争对手越多越好，最好说相声的都到民间来说。
他一直的观念就是要让相声民间化，他始终认为只有相声民间化才是繁荣这个行业的最好途径。
不管你上多少次电视，不管你上多少次春晚，哪怕是你的知名度已经很高了，你没有与名气相匹配的实力一样是白搭，观众喜欢的肯定是你这个人的相声，而不是你的曝光度有多高，相声是一门手艺，手艺人能吃饭的只能是靠自己的能耐。
何向东有一个很清晰的认知，那就是观众喜欢的相声肯定是在民间的。为什么这么说，原因很简单，民间艺人靠着观众吃饭，他的相声不被观众喜欢，他就要饿肚子，为了避免被饿死，他只能不断改进自己的相声，让观众愿意花钱来看，这种模式直接提高了演员的艺术水平。
当然专业团里面也出了不少被老百姓喜闻乐见的相声作品，但是这些相声都是那些艺人深入基层好几个月，甚至一两年，有了深刻感悟之后才写出来的作品，所以它才能被群众接受。
这跟现在那些演员不一样，现在肯下基层体验的太少太少了，动不动就好几个月一两年的，谁吃的消？找一个不错的编剧花点钱弄一个搞笑的本子照样能说，上了电视照样能红，谁还费那个劲儿啊。
但是这种模式是不持久的，虽然曾经也出了好几个非常优秀的相声编剧，比如何迟，梁左等人，他们也写出了非常优秀流传甚广的相声本子。但是一个艺人，尤其是相声艺人你可以借助这些外力，但不能依赖，艺人归根结底还是要靠自身强。
所以现在何向东知道了在河南新乡还有一个相声园子，他非常开心，眼睛都释放着夺目的光彩。
薛果扭头看了一眼何向东，露出会心的笑容，他知道何向东听到这消息肯定得来劲。
他笑了笑，对道士说：“你知道马丁电话吗？把那孙子叫来一起聚聚呗，话说我也好些年没见他了。”
“成啊，没问题。”说着，道士就从兜里面把手机拿出来准备
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