年轻的最佳影片金棕榈获得者铸就的视觉奇观！”
媒体报道不断。
当然，也存在批评。
譬如极端一镜到底造成的内容相对单薄。
譬如单镜头的十足张力让观众与主角“同呼吸，共命运”，却丧失了“上帝视角”的优越感体验。
但很快便被赞扬声所埋没。
面对如此视觉奇观的冲击，些许批评更像是在苛责。
媒体制造的声浪让威尼斯电影节的关注度剧增，游客与观众也随之踊跃。
马克·穆勒脸都笑僵了，担任主xi这么多年，总算让威尼斯电影节再次获得了作为“国际电影节之父”应有的待遇。
偏爱华夏电影人有错吗？
下次我还继续！
傍晚，酒店。
甄杰诚蹙着眉头，翻阅着已经翻译好的媒体评价。
今年与以往不同，虽然主竞赛单元有着六部米利坚电影，但几乎没有好莱坞制作。
但这并不妨碍本地媒体批评德意志导演法提赫·阿金的《心灵厨房》，认为其表达过于“好莱坞化”，丧失了以往的风格。
《战时生活》也不被看好，米利坚东岸知识分子的倾向极为严重，内容也稍显琐碎。
但甄杰诚很清楚，李鞍不仅是好莱坞的，同时东岸知识分子正是其“大本营”。
瞥了眼《单身男人》，这部由时尚设计师汤姆·福特变身导演，将其时尚风格与同X意念打造的影片。
毫无疑问，向来对同x题材偏好有加的李鞍，一定会对这部作品另眼相待。
“踏马的！该不会大热必死吧？”
“李鞍这老小子的p股可一直都是圆滑的很，打太极的道行可比王墨镜强太多了！”
甄杰诚当然对《此去不回》的质量有信心，在原版的基础上增加了内容的厚度，尽量避免了长镜头移动所造成的眩晕感和大角度挪移的滞重感。
甄杰诚也对老某子有信心，作为李鞍的“伯乐”，李鞍欠着人情。
但甄杰诚对李鞍没信心，崇尚在独立电影的范畴内的好莱坞叙事早就成为了人尽皆知的事实。
“不行，得加个buff中和一下。”
拿起手机，
“嘟嘟嘟~”
“喂，老师，咱们打个赌怎么样？如果我拿到金狮奖，你就.”
“滚！”
话音刚落，电话忙音已然响起。
…。。